Japanese para sa Musika, Mga Live na Palabas, at Konsyerto

Tatlong bokabularyo para sa isang gabi

Ang Japanese na kailangan mo para sa musika ay hindi isang set kundi tatlo. Ang bokabularyo ng panlasa ang ginagamit mo sa pag-uusap, at karamihan ay mga pangngalan kasama ang maliit na bilang ng mga pandiwa. Logistics vocabulary ang nabasa mo: mga page ng ticket, entry signs, at ilang anunsyo, nakasulat sa compressed style na may heavy compound nouns. Ang bokabularyo sa palabas ay maikli at kadalasang naririnig sa halip na sinasabi.

Ang mga mag-aaral ay madalas na nag-aaral lamang sa unang grupo, pagkatapos ay nalaman na ang gabi mismo ay tumatakbo sa pangalawa. Ang pahina ng tiket ay hindi magtuturo sa iyo ng kaijō at kaien nang malumanay; ipi-print nito ang mga ito nang magkatabi at inaasahan mong malaman kung alin. Ang labinlimang minuto kasama ang reference table sa ibaba ay nag-aalis ng halos lahat ng friction na iyon.

Mga genre at sinasabi kung ano ang iyong pinapakinggan

Ang mga salitang genre sa Japanese ay kadalasang mga loanword, na ginagawang madaling makilala ngunit madaling mabigkas, dahil ang bawat pantig ay nakakakuha ng sarili nitong beat. Dalawang kapaki-pakinabang na katutubong termino ay hōgaku para sa Japanese music at yōgaku para sa Western music, at enka para sa mas lumang sentimental na istilo ng ballad. Upang makinig ng mabuti, ang kiku ay nakasulat na 聴く; ang ordinaryong 聞く ay mainam sa karamihan ng pagsulat at magkapareho sa pananalita.

Mga instrumento at ang pandiwa na kasama ng bawat isa

Pinipili ng Hapon ang pandiwa ayon sa kung paano nilalaro ang instrumento. Ang mga string at keyboard ay tumatagal ng hiku, kaya ang piano o hikimasu at gitā o hikimasu. Ang mga instrumento ng hangin ay kumukuha ng fuku, kaya furūto o fukimasu at shakuhachi o fukimasu. Ang mga tambol at iba pang hinampas na instrumento ay kumukuha ng tataku, kaya taiko o tatakimasu. Ang pag-awit ay utau, at ang pangkalahatang pandiwa na ensō suru ay sumasaklaw sa pagganap sa anumang instrumento sa isang bahagyang pormal na rehistro.

Ang particle ay o sa bawat kaso, at pinapanatili ng instrumento ang sarili nitong anyo ng pangngalan na walang artikulo. Kapag pinag-uusapan mo ang pag-aaral sa halip na paglalaro, gumamit ng narau para sa pagkuha ng mga aralin at renshū suru para sa pagsasanay, tulad ng sa piano o naratte imasu.

Ang bokabularyo ng tiket at lugar sa isang sulyap

Ang pares na unang isaulo ay 開場 at 会場. Parehong binabasa ang kaijō, ngunit ang una ay isang oras sa iyong tiket at ang pangalawa ay isang lugar. Ang isang linya tulad ng kaijō wa rokuji, kaien wa shichiji ay nangangahulugang mga pinto sa alas-sais, magsisimula sa alas-siyete, at ang maling pagbabasa ay aabutin ka ng isang oras sa pavement o isang hindi nakuhang pagbubukas.

Panoorin din ang mahabang patinig. Ang Kōen na may mahabang o ay isang pagtatanghal, habang ang kōen na nakasulat na 公園 ay isang parke at ang kōen 講演 ay isang panayam. Tinapos ni Shūen ang palabas. Ang pagsasabi ng mga ito gamit ang isang maikling patinig ay ang nag-iisang pinakakaraniwang paraan na ang isang mag-aaral ay makakakuha ng blangko na pagtingin sa isang box office.

Nag-aaplay kapag ang mga tiket ay dumaan sa lottery

Para sa mga sikat na palabas, ang mga tiket ay karaniwang ipinamamahagi sa pamamagitan ng isang draw sa halip na sa pamamagitan ng bilis. Magparehistro ka sa isang window ng senkō yoyaku, pumili ng petsa at uri ng tiket, at maghintay para sa resulta. Ang pagiging mabilis ay hindi nakakatulong; ginagawa sa loob ng bintana. Dumarating ang mga resulta bilang tōsen kung napili ka at rakusen kung hindi, at karaniwang kinukuha lamang ang pagbabayad pagkatapos ng matagumpay na draw.

Malaki ang pagkakaiba nito sa pagitan ng mga palabas at nagbebenta, at nagbabago ang mga panuntunan, kaya basahin ang bawat page ng application sa halip na ipagpalagay. Ang nananatiling pare-pareho ay ang bokabularyo: mōshikomi para sa aplikasyon, chūsen para sa draw, hikkae para sa koleksyon, at shiharai kigen para sa deadline ng pagbabayad. Karaniwang nawawala ang tiket kapag nawawala ang deadline.

Pagbili at pagkolekta sa araw

Sa isang takilya ang palitan ay maikli at mahuhulaan. Ipahayag mo kung ano ang gusto mo, marinig ang isang presyo, ibigay ang bayad, at tanggapin ang tiket na may nakapirming hanay ng mga linya ng kawani. Ang ibig sabihin ng Tōjitsuken ay isang tiket sa parehong araw, at ang pagtatanong kung ang anumang natitira ay ang isang tanong na dapat ihanda bago ka dumating.

Nakatayo o nakaupo

Karaniwang sinasabi ng mga tiket kung ikaw ay nakaupo o nakatayo, at ang pagkakaiba ay nagbabago sa iyong buong gabi. Binibigyan ka ng Shiteiseki ng may numerong upuan na naka-print bilang row at numero, para makarating ka malapit sa kaien. Ang Jiyūseki ay unreserved seating, first come first served sa loob ng isang section. Ang ibig sabihin ng Sutandingu o tachimi ay isang nakatayong palapag na walang upuan, at diyan ang seiri bangō ang magpapasya sa iyong entry order.

Sa mga nakatayong palabas, karaniwang tumatawag ang mga tauhan sa mga numero ng entry sa mga bloke sa halip na isa-isa, kaya makinig para sa isang hanay tulad ng ichiban kara hyakuban na ginawa. Kapag nasa loob na, karaniwang hawak ng mga tao ang puwang na kinuha nila sa halip na itulak pasulong sa pagitan ng mga piraso, at ang lugar na malapit sa harapan ay unang pumupuno.

Ang pila ng paninda

Ibinebenta ang mga kalakal sa buppan counter, madalas bago magbukas ang mga pinto at muli pagkatapos ng palabas. Ang mga pila ay maayos at ang dulo ng linya ay minarkahan ng isang kawani o isang karatula na nagbabasa ng saikōbi, na literal na nangangahulugang ang pinakalikod. Ang pagtatanong kung saang linya ka naroroon ay normal at inaasahan, dahil madalas mayroong ilan.

Sa loob ng palabas: mga tawag, palakpakan, at encore

Ang ginagawa ng madla ay nag-iiba-iba ayon sa genre at lugar. Sa isang classical o acoustic performance, ang mga tao ay karaniwang nakikinig nang tahimik at pumapalakpak sa dulo ng isang piyesa. Sa isang rock o pop show, normal ang pagpalakpak, tebyōshi, at pagtawag sa pagitan ng mga kanta. Ang pinakaligtas na diskarte sa isang hindi pamilyar na palabas ay ang sundan ang mga tao sa paligid mo sa unang ilang minuto.

Ang encore ay tinatawag sa pamamagitan ng pag-awit ng ankōru, madalas na may pagpalakpak sa oras. Ito ay kahilingan ng madla sa halip na isang garantisadong bahagi ng programa. Ang ibig sabihin ng Shūen ay natapos na ang palabas, at ang mga anunsyo pagkatapos nito ay karaniwang sumasaklaw kung aling labasan ang gagamitin at mga paalala tungkol sa pagpila sa labas.

Etiquette na nag-iiba, at kung ano ang karaniwang hawak

Ang kagandahang-asal sa mga live na palabas sa Hapon ay pinakamahusay na inilarawan bilang kung ano ang karaniwang ginagawa sa halip na bilang isang rulebook, at ito ay naiiba ayon sa genre, lungsod, lugar, at henerasyon. Ang ilang mga lugar ay ganap na nagbabawal sa pagkuha ng litrato at ang iba ay pinapayagan ito sa mga nakatakdang sandali; ang ilang palabas ay umaasa ng tahimik at tahimik na madla at ang iba naman ay umaasa ng ingay. Ang mga anunsyo bago ang palabas ay karaniwang nagsasabi sa iyo kung anong uri ng gabi ito.

• Dumating sa oras ng kaijō, hindi sa oras ng kaien, kung mayroon kang walang reserba o nakatayong pagpasok.
• Tingnan ang abiso sa lugar para sa satsuei kinshi bago kumuha ng anumang litrato.
• Panatilihing maliit ang mga bag o gumamit ng rokkā o kuroku; masikip ang espasyo sa sahig sa mga nakatayong palabas.
• Maghintay para sa palakpakan ng mga tao sa paligid mo sa isang klasikal na pagtatanghal sa halip na pumalakpak sa pagitan ng mga paggalaw.
• Direktang umalis sa order staff pagkatapos ng shūen; ang mga lugar na malapit sa mga istasyon ay karaniwang namamahala sa labasan sa mga bloke.
• Kung gusto mong kumanta kaysa makinig, iyon ang para sa isang karaoke room, at mayroon itong sariling bokabularyo.

Nag-uusap tungkol sa musika pagkatapos

Ang pag-uusap pagkatapos ng isang palabas, o sa isang bagong kakilala, ay sumusunod sa isang simpleng hugis: ano ang iyong narinig, paano ito, at bakit mo ito nagustuhan. Ang huling bahagi ay kung saan ang mga mag-aaral ay stall, dahil ang suki desu sa sarili nitong nagtatapos sa palitan. Magdagdag ng dahilan gamit ang kara o node, o ilarawan ang tunog gamit ang isang pang-uri, at magpapatuloy ang pag-uusap.

Pansinin ang dalawang pattern ng dahilan. Ang Kashi ga suki dakara ay payak na anyo at kara at nakakarelaks ang mga tunog; Ang kashi ga suki na node ay medyo malambot at akma sa unang pagkikita. Ang alinman ay mas mahusay kaysa sa isang hubad na suki desu, na nag-iiwan sa iyong tagapakinig na walang maisagot.

Panatilihin ang isang handa na sagot para sa donna ongaku o kikimasu ka. Ito ay patuloy na tinatanong sa maliit na usapan, at ang pagkakaroon ng isang genre, isang ugali, at isang dahilan na handa ay nagiging isang dalawang segundong tugon sa isang tunay na pag-uusap.