Japonês para música, shows ao vivo e concertos

Três vocabulários para uma noite

O japonês que você precisa para música não é um conjunto, mas três. Vocabulário de gosto é o que você usa em uma conversa, composto principalmente de substantivos mais um pequeno número de verbos. O vocabulário de logística é o que você lê: páginas de ingressos, placas de entrada e alguns anúncios, escritos em estilo compactado com substantivos compostos pesados. O vocabulário do show floor é curto e geralmente é ouvido em vez de dito.

Os alunos muitas vezes estudam apenas o primeiro grupo e depois descobrem que a noite propriamente dita acontece no segundo. Uma página de ingressos não ensinará kaijō e kaien gentilmente; ele os imprime lado a lado e espera que você saiba qual é qual. Quinze minutos com a tabela de referência abaixo eliminam quase todo esse atrito.

Gêneros e dizer o que você ouve

As palavras de gênero em japonês são, em sua maioria, empréstimos, o que as torna fáceis de reconhecer, mas fáceis de pronunciar incorretamente, já que cada sílaba tem sua própria batida. Dois termos nativos úteis são hōgaku para música japonesa e yōgaku para música ocidental, e enka para o antigo estilo de balada sentimental. Para ouvir com atenção, kiku está escrito 聴く; o 聞く comum é bom na maior parte da escrita e idêntico na fala.

Instrumentos e o verbo que acompanha cada um

O japonês escolhe o verbo pela forma como o instrumento é tocado. Cordas e teclados levam hiku, então piano o hikimasu e gitā o hikimasu. Os instrumentos de sopro levam fuku, então furūto o fukimasu e shakuhachi o fukimasu. Bateria e outros instrumentos tocados levam tataku, então taiko o tatakimasu. Cantar é utau, e o verbo geral ensō suru abrange a execução de qualquer instrumento em um registro ligeiramente formal.

A partícula é o em todos os casos, e o instrumento mantém sua própria forma substantiva sem artigo. Quando você fala sobre aprender em vez de tocar, use narau para ter aulas e renshū suru para praticar, como em piano o naratte imasu.

Visão geral do vocabulário de ingressos e locais

O par a memorizar primeiro é 開場 e 会場. Ambos são lidos como kaijō, mas o primeiro é um horário no seu ingresso e o segundo é um local. Uma frase como kaijō wa rokuji, kaien wa shichiji significa portas às seis, começa às sete, e uma leitura errada custa uma hora na calçada ou uma abertura perdida.

Observe também as vogais longas. Kōen com um o longo é uma performance, enquanto kōen escrito 公園 é um parque e kōen 講演 é uma palestra. Shūen termina o show. Dizer isso com uma vogal curta é a maneira mais comum de um aluno ver uma bilheteria vazia.

Aplicando quando os ingressos forem sorteados

Para shows populares, os ingressos são comumente distribuídos por sorteio e não por velocidade. Você se inscreve durante uma janela senkō yoyaku, escolhe uma data e um tipo de ingresso e aguarda o resultado. Ser rápido não ajuda; estar dentro da janela sim. Os resultados chegam como tōsen se você foi selecionado e rakusen se não foi, e o pagamento geralmente só é feito após um sorteio bem-sucedido.

Isso varia muito entre feiras e vendedores, e as regras mudam, então leia cada página do aplicativo em vez de presumir. O que permanece constante é o vocabulário: mōshikomi para aplicação, chūsen para sorteio, hikkae para cobrança e shiharai kigen para prazo de pagamento. Perder o prazo geralmente acarreta a perda do ingresso.

Comprando e coletando no dia

Nas bilheterias, a troca é curta e previsível. Você declara o que deseja, ouve o preço, entrega o pagamento e recebe o ingresso com um conjunto fixo de linhas de pessoal. Tōjitsuken significa uma passagem para o mesmo dia, e perguntar se ainda resta é a única pergunta que vale a pena ter em mente antes de chegar.

Em pé ou sentado

Os ingressos geralmente indicam se você está sentado ou em pé, e a diferença muda durante toda a noite. Shiteiseki oferece um assento numerado impresso como linha e número, para que você possa chegar perto de Kaien. Jiyūseki é um assento sem reserva, primeiro a chegar, primeiro a ser servido dentro de uma seção. Sutandingu ou tachimi significa um piso sem assentos, e é aí que seiri bangō decide sua ordem de entrada.

Em shows permanentes, a equipe geralmente liga para os números de entrada em blocos, em vez de um por um, então ouça uma série como a de ichiban kara hyakuban feita. Uma vez lá dentro, as pessoas geralmente ocupam o espaço que ocuparam, em vez de avançar entre as peças, e a área próxima à frente é preenchida primeiro.

A fila de mercadorias

A mercadoria é vendida no balcão do buppan, muitas vezes antes da abertura das portas e novamente após o show. As filas são ordenadas e o final da fila é marcado por um membro da equipe ou uma placa onde se lê saikōbi, que significa literalmente o fundo. Perguntar em que fila você está é normal e esperado, pois muitas vezes há várias.

Dentro do show: chamadas, aplausos e encore

O que o público faz varia enormemente de acordo com o gênero e o local. Numa apresentação clássica ou acústica, as pessoas costumam ouvir em silêncio e aplaudir no final da peça. Em um show de rock ou pop, aplaudir, tebyōshi e gritar entre as músicas é normal. A abordagem mais segura em um show desconhecido é seguir as pessoas ao seu redor durante os primeiros minutos.

O encore é chamado cantando ankōru, muitas vezes com palmas no ritmo. É um pedido do público e não uma parte garantida do programa. Shūen significa que o show terminou, e os anúncios depois dele geralmente cobrem qual saída usar e lembretes sobre filas do lado de fora.

Etiqueta que varia e o que geralmente vale

A etiqueta em shows ao vivo japoneses é melhor descrita como o que é comumente feito, e não como um livro de regras, e difere por gênero, cidade, local e geração. Alguns locais proíbem totalmente a fotografia e outros permitem-na em determinados momentos; alguns shows esperam um público calmo e silencioso e outros esperam barulho. Os anúncios antes do show geralmente informam que tipo de noite é.

• Chegue no horário kaijō, não no horário kaien, se você tiver entrada sem reserva ou permanente.
• Verifique o aviso do local para ver Satsuei Kinshi antes de tirar qualquer fotografia.
• Mantenha as sacolas pequenas ou use um rokkā ou kurōku; o espaço em shows em pé é apertado.
• Espere pelos aplausos das pessoas ao seu redor em uma apresentação clássica, em vez de bater palmas entre os movimentos.
• Deixe no pessoal da ordem direto após shūen; locais próximos às estações geralmente gerenciam a saída em blocos.
• Se você quer cantar em vez de ouvir, é para isso que serve uma sala de karaokê, e ela tem seu próprio vocabulário.

Falando sobre música depois

A conversa depois de um show, ou com um novo conhecido, segue um formato simples: o que você ouviu, como foi e por que gostou. A última parte é onde os alunos param, porque suki desu por si só encerra a troca. Adicione um motivo com kara ou nó, ou descreva o som com um adjetivo, e a conversa continua.

Observe os dois padrões de razão. Kashi ga suki dakara é uma forma simples mais kara e parece relaxado; kashi ga suki na node é um pouco mais suave e cabe em um primeiro encontro. Qualquer um deles é melhor do que um simples suki desu, que deixa o ouvinte sem nada para responder.

Mantenha uma resposta preparada para donna ongaku o kikimasu ka. É perguntado constantemente em conversa fiada, e ter um gênero, um hábito e um motivo prontos transforma uma resposta de dois segundos em uma conversa real.