Come raccontare una storia in giapponese: narrazione al passato

Perché le storie si fermano alla seconda frase

La maggior parte degli studenti è in grado di produrre una frase al passato, kinō eiga o mimashita, e poi fermarsi, perché nulla ha insegnato loro a cosa serve la seconda frase. L'ascoltatore aspetta, l'oratore va nel panico e la storia si riduce a un elenco di fatti. La conversazione giapponese è piena di brevi storie personali, da quello che è successo sul treno al motivo per cui sei arrivato in ritardo, e seguono una forma che i madrelingua colgono senza accorgersene. Una volta conosciuta la forma, cinque frasi sono sufficienti per quasi tutte le storie di tutti i giorni.

La forma ha sei mosse: un'apertura che segnala una storia, una scena, una sequenza di azioni, un punto di svolta, una linea citata e una reazione. Non tutte le storie necessitano di ogni mossa, ma l'apertura e la reazione sono quasi obbligatorie, perché dicono all'ascoltatore quando tacere e quando parlare di nuovo. Le frasi centrali sono il luogo in cui vive la grammatica e sono più indulgenti di quanto ti aspetti, purché i connettori siano corretti.

Segnala che una storia sta arrivando

Gli ascoltatori giapponesi si aspettano un avvertimento prima di una storia. Kinō ne, con il ne leggermente teso, invita un amico o un collega a sistemarsi. Jitsu wa, che significa appunto, segnala che ciò che segue è personale o un po' serio, ed è sicuro con chiunque. Omoshiroi koto ga atta n desu usa l'esplicativo n desu per promettere che dietro la frase si nasconde una storia, e chotto kiite kudasai chiede direttamente attenzione, il che funziona tra le persone con cui già parli regolarmente. Il compito dell'ascoltatore a questo punto è dare un breve suggerimento e poi smettere di parlare.

Nota che la versione educata e quella per un superiore si appoggiano entrambe su n desu e mashite, che lasciano la frase in sospeso in modo che l'ascoltatore possa invitarti a continuare. La linea casual è più corta ma fa lo stesso lavoro. Qualunque cosa tu scelga, attendi il messaggio prima di iniziare. Una storia che inizia senza suona come una lamentela, e una storia che inizia con watashi wa sembra un tema scolastico.

Imposta la scena con te imashita e una parola temporale

La seconda frase dice all'ascoltatore quando e dove e cosa stava già succedendo. Le parole temporali come senshū no doyōbi o kinō no yoru vanno per prime e di solito non accettano particelle. L'azione di fondo usa te imashita, il passato continuo, perché era in corso quando è arrivato l'evento della storia: stavo aspettando, pioveva, il negozio non era ancora aperto. Gli studenti spesso mettono ogni frase al passato semplice, il che fa sì che la scena e l'evento sembrino ugualmente importanti; te imashita spinge la scena sullo sfondo a cui appartiene.

L'ultima riga mostra una cornice utile per le storie più vecchie: il tempo e il luogo, poi sunde ita toki no hanashi na n desu kedo, che letteralmente significa che è una storia di quando vivevo lì. Il kedo alla fine non è un ma; dà all'ascoltatore un momento per annuire prima di continuare. Se puoi dire solo una battuta di scena, falla in questa forma, perché funziona per qualsiasi luogo e per qualsiasi periodo.

Sposta l'azione con il modulo te e i connettori

Il centro di una storia è una catena di azioni passate, e il giapponese le unisce con la forma te invece di ripetere mashita dopo ogni verbo. Okite, hashitte, maniaimashita è un respiro; okimashita, hashirimashita, maniaimashita sono tre annunci separati. Salva la forma passata completa per l'ultimo verbo di ogni catena. Tra le catene, usa un connettore per dire all'ascoltatore come il blocco successivo si collega all'ultimo: un semplice passo successivo, una fase successiva o una sorpresa. La tabella assegna un lavoro a ciascun connettore in modo da poter scegliere rapidamente.

Soshitara e tara segnano la svolta

Ogni storia ha un momento in cui le cose smettono di andare secondo i piani e il giapponese lo contrassegna con due strumenti correlati. Soshitara sta all'inizio della frase e significa e poi, con un sopracciglio alzato incorporato; l'ascoltatore sa che la sorpresa è la prossima. Tara attribuisce al verbo che ha portato alla scoperta: kaban o aketara significa quando ho aperto la borsa, e la seconda metà della frase è quello che ho trovato. Entrambi sono modelli di scoperta del passato, quindi la seconda metà è qualcosa che hai notato, non qualcosa che hai deciso di fare.

L'errore comune è quello di mettere un'azione deliberata dopo tara: ie ni kaettara, terebi o mimashita suona strano, perché guardare la televisione è una scelta più che una scoperta. Per un'azione successiva pianificata, torna alla forma te o sorekara. Mantieni Tara per il momento in cui la storia cambia, e l'ascoltatore sentirà la svolta senza che tu la annunci.

Lascia che il registro si allenti al centro

Una storia educata non rimane completamente nella forma masu. I madrelingua aprono educatamente, poi passano alla forma semplice per la veloce sezione centrale e tornano a desu e masu per la reazione alla fine. Le forme semplici al centro sono narrazione, non discorsi rivolti all'ascoltatore, quindi non sembrano scortesi. Anche frasi brevi e semplici come hashitte, hashitte, yatto tsuita accelerano la storia, che è esattamente ciò di cui il medio ha bisogno. La riga di chiusura ritorna alla forma educata e segnala che ti stai rivolgendo nuovamente all'ascoltatore.

Se non ti senti ancora a tuo agio nel cambiare, una via di mezzo sicura è la forma semplice plus n desu: yatto tsuita n desu, mō shimatteta n desu yo. Il n desu mantiene il tono narrativo esplicativo mentre il desu ti mantiene chiaramente educato. La shimatteta contratta per shimatte ita è ciò che la gente effettivamente dice; usalo nel parlato anche se scrivi la forma completa.

Cita ciò che la gente ha detto con tte

Una storia senza dialoghi è un resoconto. Una riga tra virgolette cambia la situazione e l'indicatore della virgoletta parlata è tte: le parole, poi tte, poi itta o iimashita. Nel linguaggio informale e semi-educato il verbo dopo tte viene spesso omesso del tutto, quindi tomodachi ga daijōbu da yo tte è una frase completa. Cita le parole nella forma effettivamente usata dalla persona, compresi i finali casuali, anche quando la tua storia è educata. Quando la persona citata è un superiore, o si parla formalmente, iimashita e iwaremashita sono le cornici più sicure.

L'ultimo schema, tte omoimashita, cita i tuoi pensieri ed è uno dei modi più naturali per inserire sentimenti in una storia senza una lunga frase aggettivale. Gli studenti tendono a tradurre "Pensavo fosse impossibile" in una frase relativa pesante; muri da tte omoimashita è più corto e sembra una persona che parla.

La linea di reazione e il modo in cui gli ascoltatori rispondono

Una storia giapponese termina con una breve valutazione del narratore: bikkuri shimashita, taihen deshita, yokatta desu. Senza di esso l'ascoltatore non sa se hai finito e c'è una pausa imbarazzante mentre entrambi aspettate. La linea di reazione dice anche all'ascoltatore quale emozione rispecchiare. Gli ascoltatori rispondono con aizuchi e un breve commento, e se vogliono di più chiedono de, dō Shita n desu ka, che ti restituisce direttamente il turno per una sesta frase.

Quando sei l'ascoltatore, abbina la parola di reazione di chi racconta: taihen deshita ottiene taihen deshita ne, yokatta ottiene yokatta desu ne. Fare eco alla parola non è pigro; è il modo standard per dimostrare che hai seguito la storia fino alla fine. La guida separata ad aizuchi copre i piccoli suoni durante la storia; qui il punto è la frase intera successiva.

Una storia completa del modello in cinque frasi

Ecco la forma intera con un ascoltatore, raccontata da uno studente a un collega durante il pranzo. Conta i turni del narratore: un'apertura, una scena, una catena di te-form che termina con una scoperta di tara, un turno di soshitara con una riga tra virgolette e una reazione. Cinque frasi, un registro abbassato nel mezzo, e un ascoltatore che non fa altro che suggerire e rispecchiare. Leggi prima le battute del cassiere ad alta voce, poi leggi entrambe le parti, quindi sostituisci il negozio di ramen con qualcosa che ti è successo.

Notate cosa manca: nessun watashi wa, nessuna data oltre kinō, nessuna descrizione del ramen. Ogni frase fa avanzare la storia o reagisce ad essa. Haraō to Shitara, quando sono andato a pagare, è la forma volitiva più to suru più tara, ed è lo schema singolo più utile nel momento in cui qualcosa va storto; imparalo come un pezzo.

Errori che rendono difficile seguire una storia

• Iniziare con l'evento anziché con l'apertura, in modo che l'ascoltatore non sappia se ti stai lamentando, chiedendo o raccontando una storia.
• Mettere ogni verbo in mashita, che appiattisce sfondo ed evento nello stesso strato; la scena vuole te imashita.
• Ripetendo sorekara prima di ogni frase invece di concatenarsi con la forma te.
• Usare tara prima di un'azione deliberata, quando dovrebbe introdurre una scoperta.
• Interrompersi senza una linea di reazione, lasciando l'ascoltatore incerto se rispondere.
• Aggiunta di troppi dettagli: il nome della strada, il prezzo del ramen, il tempo due volte. Cinque frasi significano scegliere.
• Citare le persone con il tuo registro educato piuttosto che con le parole che hanno usato, il che prosciuga il dialogo dei personaggi.

Il fallimento troppo vago è comune quanto quello troppo dettagliato. Una storia che dice iroiro atte, taihen deshita, che significa che sono successe varie cose ed è stato difficile, è tecnicamente una storia ma non dà all'ascoltatore nulla a cui reagire. Scegli un evento concreto e una linea di dialogo concreta e la reazione alla fine guadagnerà il suo posto.

Un esercizio per le missioni di gioco di ruolo

La narrazione migliora più velocemente con un ascoltatore che reagisce nei posti giusti e le missioni di gioco di ruolo te ne danno uno. Nella scena della chiamata al bar o sul posto di lavoro, aspetta che il Sensei AI ti chieda come è andata la tua settimana, quindi esegui la forma di cinque frasi su qualcosa che è realmente accaduto. L'insegnante risponde con aizuchi e chiederà un seguito nel punto in cui la tua storia non era chiara, che è il feedback che un ascoltatore umano educato raramente ti dà.

• Primo round: raccontare la storia interamente in forma educata, cinque frasi, non di più.
• Secondo round: raccontalo di nuovo e lascia che le due frasi centrali diventino semplici, quindi torna indietro per la reazione.
• Terzo round: aggiungi una riga tra virgolette con tte, usando le parole effettivamente dette dalla persona.
• Quarto round: scambiare i ruoli ed essere l'ascoltatore mentre l'AI Sensei racconta una storia, rispondendo solo con aizuchi e un de, dō Shita n desu ka.
• Successivamente, leggi il resoconto della sessione per individuare eventuali lapsus tesi e conta quante volte hai detto sorekara.