Învățarea japoneză cu dramă și film japonez

Drama live-action este cel mai apropiat lucru de o înregistrare a conversațiilor pentru care te antrenezi. Trucul este să studiezi corect două minute, mai degrabă decât să urmărești zece ore.

Învățător reluând o scurtă scenă dramă cu subtitrări în japoneză și un caiet
Ce trebuie să știți

Învățarea japoneză cu dramă și film japonez

Drama și filmul îți oferă ceva ce animația nu poate: oameni adevărați care vorbesc cu viteză reală, cu pauzele, silabele înghițite și micile ajustări ale registrului care se întâmplă atunci când același personaj trece de la manager la prieten. Acesta este exact materialul de care are nevoie un cursant vorbitor și, de asemenea, acesta se simte incredibil de rapid la început. Acest ghid arată cum să alegeți un gen a cărui japoneză o puteți reutiliza, cum să lucrați printr-o scenă scurtă în trei treceri și ce să faceți după aceea, astfel încât ascultarea să se transforme în vorbire.

Dialogul live vă oferă viteză reală, pauze și intonație

Transferuri de drame la locul de muncă și de familie mai departe decât serialele istorice sau criminale

Studiați o scenă de două minute în trei treceri, mai degrabă decât un episod întreg

Copiați deplasarea registrului, nu numai cuvintele pe care le folosește un personaj

De ce acțiunea live învinge animația pentru modelele de vorbire

Animația este înregistrată pentru a fi înțeleasă. Actorii vocali separă cuvintele, proiectează emoțiile în mod clar și deseori poartă o voce distinctă a personajului din prima linie. Interpreții live-action fac altceva: pretind că sunt o persoană care nu joacă. Ele se suprapun, se îndepărtează, înghit sfârșitul cuvintelor și pun accentul acolo unde un vorbitor real ar face-o mai degrabă decât acolo unde sugerează structura propoziției.

Această diferență contează cel mai mult pentru lucrurile pe care un cursant nu le poate obține din text. Auzi unde se oprește de fapt un vorbitor, care este de obicei după o particulă, mai degrabă decât între cuvinte, și cât de mult o propoziție japoneză este purtată de respirație și ezitare. Copierea unei livrări live-action este calea cea mai rapidă pentru a suna ca o persoană, mai degrabă decât ca o înregistrare.

Alegeți un gen a cărui japoneză o puteți reutiliza

Genjaponeza pe care o primeștiValoare de zi cu zi
Dramă la locul de muncăKeigo, întâlniri, apeluri telefonice, scuzeMare pentru oricine lucrează în japoneză
Drama familială și acasăDiscurs obișnuit de-a lungul vârstelor în interiorul unei gospodăriiMare pentru prietenii și viața de zi cu zi
RomantismInvitații, sentimente, refuzuri indirecteMediu spre ridicat, puternic la ezitare
Drama școlarăDiscurs obișnuit al adolescenților și registru profesor-elevMediu, setările pentru adulți diferă
Criminalitate și legalitateJargon procedural și comenzi strigateScăzut
IstoricTerminații de perioadă și forme arhaice de adresareFoarte scăzut pentru vorbirea modernă
Film contemporanScene mai lungi și difuzare mai liniștită și mai lentăRidicat, deși sunetul poate fi greu de auzit

Testul este simplu: dacă ai copiat douăzeci de rânduri din această emisiune, câte ai putea spune săptămâna viitoare fără să-ți schimbi viața. Dramele de la locul de muncă și de familie au rezultate bune, deoarece situațiile lor se repetă în a ta. Serialele istorice și criminale au un punctaj prost pentru că japoneza lor aparține unei lumi în care nu vei intra.

Studiază o scenă de două minute, nu un episod

Un întreg episod este divertisment și nu este nimic rău în asta. O scenă de studiu este un obiect diferit: două minute, mai multe ture de dialog și, de preferință, o situație în care vă puteți imagina. Căutați o conversație mai degrabă decât un monolog, pentru că trebuie să auzi ambele părți ale unui schimb real, inclusiv reacțiile scurte care îl mențin în mișcare.

Alegeți scena în timp ce vizionați din plăcere și notați marca temporală. Revenirea la o scenă pe care o înțelegeți deja la nivel de poveste elimină presiunea de a urmări intriga, așa că toată atenția ta se îndreaptă asupra limbii. Dacă faceți pauză la fiecare trei secunde pentru a căuta ceva, alegeți o scenă mai ușoară.

Metoda trei treceri

PasaCeea ce faciScopTimp
PrimulVizionați fără subtitrăriAscultă forma: cine vorbește, cât de repede, unde cad pauzele2 până la 3 minute
DoileaReluare cu subtitrări în japoneză, întrerupând rând cu rândPotriviți sunetul cu cuvintele, căutați doar ceea ce blochează sensul8 până la 10 minute
TreileaUmbriți fiecare rând cu voce tare alături de actorCopiați ritmul, mișcarea tonului și golurile dintre clauze10 minute

Comanda este întregul design. Dacă citești mai întâi subtitrarea, urechile tale nu trebuie niciodată să funcționeze, iar a doua trecere devine corecturi. Dacă sări peste a treia trecere, ați făcut exerciții de ascultare și nu de vorbire, iar scena se va estompa într-o săptămână.

Ce subtitrări vă spun de fapt

Subtitrarile in engleza traduc functia, nu structura. O linie redată ca mulțumiri pentru tot ar putea fi お世話になっております, care este o salutare de afaceri fixă, aproape deloc mulțumită. Subtitrarile japoneze sunt mai utile pentru studiu, dar sunt, de asemenea, condensate pentru a se potrivi pe ecran și, uneori, scad particule sau atenuează vorbirea aspră, așa că tratați-le ca o transcriere cu editări, mai degrabă decât o înregistrare perfectă.

japonezRomajiSens
お世話になっております。Osewa ni natte orimasu.Vă mulțumim pentru sprijinul dumneavoastră continuu. (felicitare standard de afaceri)
恐れ入りますが、少々お待ちいただけますか?Osoreirimasu ga, shōshō omachi itadakemasu ka?Îmi pare rău că te deranjez, dar poți aștepta un moment?
失礼ですが、どちら様でしょうか?Shitsurei desu ga, dochira-sama deshō ka?Scuza-ma, pot sa te intreb cine esti?
お手数をおかけします。Otesū o okake shimasu.Scuze pentru necazul pe care ți-l provoc.

Rândurile ca acestea sunt aproape invizibile în traducere, deoarece engleza nu are un ritual echivalent. Sunt, de asemenea, frazele cu cea mai mare valoare din orice dramă la locul de muncă, deoarece se repetă în fiecare episod și în fiecare birou. Când un subtitrare pare ciudat de neclar lângă o linie lungă japoneză, acesta este de obicei semnalul că ați găsit unul.

Rândurile care se repetă în fiecare spectacol

japonezRomajiSens
お疲れさまです。Otsukaresama desu.Mulțumesc pentru munca ta. / Buna ziua. (la locul de muncă)
ちょっといいですか?Chotto ii desu ka?Ai un moment?
大丈夫ですか?Daijōbu desu ka?Ești bine?
どういうことですか?Dō iu koto desu ka?Ce vrei să spui cu asta?
そういうことか。Sō iu koto ka.Deci asta a fost. (ocazional, pentru sine)
まさか。Masaka.Nu poți fi serios.
しょうがないですね。Shō ga nai desu ne.Nu este nimic de făcut în privința asta.
とりあえず、座ってください。Toriaezu, suwatte kudasai.Vă rog să luați loc pentru moment.
話があるんですが。Hanashi ga aru n desu ga.Trebuie să discut ceva.
また連絡します。Mata renraku shimasu.Voi fi din nou în legătură.

Păstrați o listă continuă cu replicile pe care le-ați auzit acum în trei emisiuni diferite. Repetarea între surse este cea mai bună dovadă că o expresie este cu adevărat comună, mai degrabă decât obiceiul unui scriitor și nu te costă nimic să observi. Aceste zece vor apărea în primele tale episoade și fiecare își câștigă locul pentru că funcționează atât în ​​viața ta, cât și pe ecran.

Urmăriți registrul de schimbare a unui caracter

japonezRomajiSens
申し訳ありません、遅れます。Mōshiwake arimasen, okuremasu.Îmi pare foarte rău, voi întârzia. (un manager)
ごめん、ちょっと遅れる。Gomen, chotto okureru.Scuze, voi întârzia puțin. (la un prieten)
承知しました。Shōchi shimashita.Înțeles. (la un superior)
わかった。Wakatta.Am înţeles. (la un prieten)
少しお時間よろしいでしょうか?Sukoshi ojikan yoroshii deshō ka?Pot să am un moment din timpul tău?
ちょっと話せる?Chotto hanaseru?Putem vorbi o secundă?
お先に失礼します。Osaki ni shitsurei shimasu.Scuză-mă că am plecat înaintea ta.
じゃあ、また明日。Jā, mata ashita.Bine, ne vedem mâine.

Urmărește un personaj printr-un singur episod și marchează de fiecare dată când persoana cu care vorbesc se schimbă. Aceeași intenție, sosind târziu sau cere o clipă, apare într-o lungime diferită, o formă de verb diferită și un ton de voce diferit. Nici un tabel de gramatică nu poate învăța acest lucru, deoarece este vorba mai degrabă de distanță decât de corectitudine.

Pauze de umbrire și intonație

Umbrirea înseamnă să vorbești împreună cu actorul, cu aproximativ o jumătate de bătaie în urmă, să copiezi livrarea, mai degrabă decât să citești un scenariu. Începeți cu subtitrarea vizibilă, apoi eliminați-l odată ce cuvintele sunt sigure, deoarece scopul este ca gura dvs. să se potrivească cu gura lor. Păstrează-ți propria voce; copiați sincronizarea, mișcarea de ton și pauzele, nu uzurpați identitatea unei persoane de altă vârstă sau sex.

Acordați o atenție deosebită reacțiilor scurte. Cursanții au tendința de a umbri propozițiile lungi și de a omite elementele de umplere, dar elementele de umplere sunt cele care fac o conversație să sune vie și îți câștigă timp de gândire atunci când vorbești. Să-l faci pe そうなんですね să aterizeze cu scăderea corectă a pasului valorează mai mult decât perfecționarea unei propoziții complicate de care s-ar putea să nu ai nevoie niciodată.

japonezRomajiSens
え、本当ですか?E, hontō desu ka?Stai, chiar?
そうなんですね。Sō nan desu ne.Oh, văd.
ですよね。Desu yo ne.Corect, exact.
そうですね、ちょっと難しいですね。Sō desu ne, chotto muzukashii desu ne.Ei bine, asta ar fi puțin dificil. (refuz ușor)
すみません、もう一度お願いします。Sumimasen, mō ichido onegai shimasu.Îmi pare rău, ai putea spune asta încă o dată?
ちょっと考えさせてください。Chotto kangaesasete kudasai.Te rog lasă-mă să mă gândesc la asta o clipă.

Transformă scena în discurs

Cele trei treceri se termină cu gura în mișcare, dar umbrirea este încă o imitație. Pasul care transformă o scenă în abilitate este producerea aceluiași conținut fără model. Închideți ecranul și repovestiți scena în trei propoziții: cine a vrut ce, ce a spus cealaltă persoană și cum s-a terminat. Apoi schimbați o variabilă, astfel încât scuzele să devină ale voastre și întâlnirea să devină întâlnirea dvs.

Apoi joacă ambele părți. Spuneți rândul primului personaj, răspundeți ca al doilea și continuați să treceți de punctul în care s-a oprit scenariul. Improvizând două ture dincolo de scenă este locul în care descoperi ce cuvinte deții de fapt. Orice lucru la care ajungi și nu poți găsi trece pe lista de mâine, care vine mai degrabă din propriile încercări decât dintr-o carte.

Vorbește despre ceea ce ai vizionat

japonezRomajiSens
昨日のドラマ、見ましたか?Kinō no dorama, mimashita ka?Ai urmărit drama de ieri?
はい、見ました。すごく面白かったです。Hai, mimashita. Sugoku omoshirokatta desu.Da, am făcut-o. A fost cu adevărat interesant.
どんな話ですか?Donna hanashi desu ka?Ce fel de poveste este?
会社で働く人たちの話です。Kaisha de hataraku hitotachi no hanashi desu.Este vorba despre oameni care lucrează la o companie.
一番好きな場面はどこですか?Ichiban suki na bamen wa doko desu ka?Care scenă vă place cel mai mult?
主人公が上司に謝る場面です。Shujinkō ga jōshi ni ayamaru bamen desu.Scena în care personajul principal își cere scuze șefului.

Rezumarea unei intrigi este cu adevărat dificilă, deoarece necesită timp trecut, secvențiere și propoziții relative la viteza conversației. Tocmai de aceea este o practică bună și de ce este cel mai frecvent subiect de discuție pe care îl veți primi. Pregătește trei propoziții despre ceea ce urmărești în prezent și vei avea un răspuns gata de fiecare dată când cineva te întreabă.

O rutină de vizionare săptămânală

  • Vizionați liber pentru plăcere în majoritatea serilor, subtitrări în orice limbă vă face să urmăriți.
  • Observați două marcaje de timp pe săptămână în care dialogul a fost mai degrabă util decât dramatic.
  • De trei ori pe săptămână, rulați una dintre acele scene prin cele trei treceri, câte douăzeci de minute fiecare.
  • Nu păstrați mai mult de cinci linii pe scenă, alese mai degrabă pentru utilitate decât pentru cât de bine suna.
  • O dată pe săptămână, vorbiți: repovestiți o scenă, jucați ambele părți și folosiți cele cinci replici cu detalii modificate.
  • La sfârșitul lunii, recitiți lista și ștergeți tot ce nu ați vrut o dată să spuneți.

Observați că vizionarea este jumătatea ușoară, iar vorbirea este jumătatea care este omisă. Intrarea generează recunoașterea, iar recunoașterea singură produce experiența familiară de a înțelege un întreg episod și apoi de a bloca la un contor. Puneți pasul vorbit în calendarul dvs. cu o oră atașată.

Puncte cheie

O modalitate practică de îmbunătățire

Alege o scenă de două minute, umbră șase rânduri până când pauzele tale ajung acolo unde se întâmplă și actorul, apoi rostește acele șase rânduri către Sensei AI al lui Unihongo în sala de clasă 3D și lasă feedback-ul de pronunție să-ți spună dacă ritmul a supraviețuit contactului cu o conversație live. Termină prin a descrie scena cu voce tare în trei propoziții, fără a te uita la ecran.

  1. 1

    Alegeți un obiectiv clar

    Concentrați-vă fiecare sesiune pe o situație sau abilitate pe care o puteți folosi cu adevărat.

  2. 2

    Practicați activ

    Spuneți cu voce tare răspunsuri complete în loc să citiți sau să recunoașteți doar japoneză.

  3. 3

    Examinați și repetați

    Păstrați corecțiile utile și revedeți aceeași abilitate până când se simte natural.

FAQ

Întrebări frecvente

Este drama japoneză mai bună decât anime-ul pentru a învăța japoneză?

Pentru modelele de vorbire, de obicei da. Actorii live-action vorbesc cu o viteză conversațională obișnuită cu o intonație obișnuită, în timp ce animația este realizată pentru a fi clară și expresivă, uneori cu voci exagerate ale personajelor. Animația este mai ușor de urmărit și mai bună pentru motivație; drama este modelul mai bun pentru cum ar trebui să suni de fapt.

Ar trebui să vizionez cu subtitrare în japoneză sau engleză?

Folosiți subtitrări în engleză atunci când vizionați din plăcere și subtitrări în japoneză numai pentru scena scurtă pe care o studiați. Alternarea este bine; a lăsa limba engleză în timpul studiului nu este, pentru că vei citi mai degrabă decât vei asculta. Prima trecere nu ar trebui să aibă deloc subtitrări.

Cât de lungă ar trebui să fie o scenă de studiu?

Aproximativ două minute. Acesta este suficient de lung pentru a conține un schimb real cu mai multe ture și suficient de scurt pentru a relua de zece ori fără oboseală. Dacă o scenă conține mai mult de aproximativ zece cuvinte necunoscute, alegeți unul mai ușor decât să treceți prin el.

De ce pot să înțeleg multe, dar tot nu vorbesc?

Pentru că vizionarea îți cere întotdeauna să recunoști, iar recunoașterea și producția sunt abilități separate. Nimic dintr-un episod nu necesită să recuperați un cuvânt sub presiunea timpului. Remedierea este structurală, nu motivațională: atașați un pas vorbit la fiecare sesiune de vizionare și programați-l ca și vizionarea în sine.

Continuați să învățați

Transformă cunoștințele japoneze în încredere în vorbire

Practicați-vă cu AI Sensei de la Unihongo, misiuni de joc de rol, coaching pentru pronunție și feedback util.