Japans voor muziek, liveshows en concerten

Drie vocabulaires voor één avond

Het Japans dat je nodig hebt voor muziek is niet één set maar drie. Smaakvocabulaire is wat je gebruikt in een gesprek, en het bestaat meestal uit zelfstandige naamwoorden plus een klein aantal werkwoorden. De logistieke woordenschat is wat je leest: ticketpagina's, toegangsborden en een handvol aankondigingen, geschreven in een gecomprimeerde stijl met zware samengestelde zelfstandige naamwoorden. De woordenschat op de beursvloer is kort en wordt meestal eerder gehoord dan gezegd.

Leerlingen bestuderen vaak alleen de eerste groep en komen er dan achter dat de avond zelf doorgaat naar de tweede groep. Een ticketpagina zal je kaijō en kaien niet zachtjes leren; het drukt ze naast elkaar af en verwacht dat je weet welke welke is. Vijftien minuten met de onderstaande referentietabel neemt bijna al die wrijving weg.

Genres en zeggen waar je naar luistert

Genrewoorden in het Japans zijn meestal leenwoorden, waardoor ze gemakkelijk te herkennen zijn, maar ook gemakkelijk verkeerd worden uitgesproken, omdat elke lettergreep zijn eigen maat krijgt. Twee nuttige inheemse termen zijn hōgaku voor Japanse muziek en yōgaku voor westerse muziek, en enka voor de oudere sentimentele balladstijl. Om aandachtig te luisteren, wordt kiku geschreven聴く; de gewone 聞く is prima in de meeste schrijfwijzen en identiek in spraak.

Instrumenten en het werkwoord dat daarbij hoort

Japanners kiezen het werkwoord op basis van de manier waarop het instrument wordt bespeeld. Snaren en keyboards nemen hiku, dus piano o hikimasu en gitā o hikimasu. Blaasinstrumenten nemen fuku, dus furūto o fukimasu en shakuhachi o fukimasu. Drums en andere geslagen instrumenten nemen tataku, dus taiko o tatakimasu. Zingen is utau, en het algemene werkwoord ensō suru omvat het optreden op elk instrument in een enigszins formeel register.

Het deeltje is in elk geval o, en het instrument behoudt zijn eigen lidwoordvrije vorm. Als je het over leren hebt in plaats van over spelen, gebruik dan narau om lessen te volgen en renshū suru om te oefenen, zoals bij piano of naratte imasu.

Woordenschat voor tickets en locaties in één oogopslag

Het paar dat als eerste moet worden onthouden is 開場 en 会場. Beide worden gelezen kaijō, maar de eerste is een tijd op je ticket en de tweede is een plaats. Een regel als kaijō wa rokuji, kaien wa shichiji betekent deuren om zes uur, beginnen om zeven uur, en verkeerd lezen kost je een uur op de stoep of een gemiste opening.

Let ook op de lange klinkers. Kōen met een lange o is een voorstelling, terwijl kōen geschreven 公園 een park is en kōen講演 een lezing is. Shūen beëindigt de show. Dit zeggen met een korte klinker is de meest gebruikelijke manier waarop een leerling een blanco blik op de kassa krijgt.

Toepassen wanneer loten door loting gaan

Voor populaire shows worden kaartjes gewoonlijk verdeeld via trekking in plaats van via snelheid. Je registreert je tijdens een senkō yoyaku-venster, kiest een datum en een tickettype en wacht op de uitslag. Snel zijn helpt niet; binnen het raam zijn doet dat wel. De resultaten verschijnen als tōsen als u bent geselecteerd en als rakusen als u niet bent geselecteerd. De betaling wordt doorgaans pas uitgevoerd na een succesvolle trekking.

Dit varieert sterk tussen shows en verkopers, en de regels veranderen, dus lees elke toepassingspagina in plaats van aan te nemen. Wat constant blijft, is de woordenschat: mōshikomi voor de aanvraag, chūsen voor de trekking, hikkae voor incasso en shiharai kigen voor de betalingstermijn. Als u de deadline mist, verliest u meestal het ticket.

Kopen en ophalen op de dag zelf

Aan de kassa is de uitwisseling kort en voorspelbaar. U geeft aan wat u wilt, hoort een prijs, overhandigt de betaling en ontvangt het ticket met een vaste set personeelsregels. Tōjitsuken betekent een kaartje voor dezelfde dag, en de vraag of er nog een kaartje over is, is de enige vraag die de moeite waard is om klaar te hebben voordat je aankomt.

Staande of zittende

Op kaartjes staat meestal vermeld of je zit of staat, en het verschil verandert de hele avond. Shiteiseki geeft je een genummerde stoel, afgedrukt als rij en nummer, zodat je dicht bij Kaien kunt aankomen. Jiyūseki is een zitplaats zonder reservering, wie het eerst komt, het eerst maalt binnen een sectie. Sutandingu of tachimi betekent een staande verdieping zonder zitplaatsen, en dat is waar seiri bangō uw toegangsvolgorde bepaalt.

Bij staande shows belt het personeel de toegangsnummers meestal in blokken in plaats van één voor één, dus luister naar een bereik zoals ichiban kara hyakuban heeft gemaakt. Eenmaal binnen houden mensen over het algemeen de ruimte vast die ze innamen in plaats van tussen de stukken door naar voren te duwen, en het gebied aan de voorkant vult zich als eerste.

De wachtrij voor koopwaar

Merchandise wordt verkocht aan de buppan-balie, vaak voordat de deuren opengaan en opnieuw na de show. De wachtrijen zijn ordelijk en het einde van de rij wordt gemarkeerd door een medewerker of een bord met de tekst saikōbi, wat letterlijk helemaal achteraan betekent. Vragen in welke rij u zich bevindt is normaal en te verwachten, omdat het er vaak meerdere zijn.

Binnen de show: oproepen, applaus en de toegift

Wat het publiek doet, verschilt enorm per genre en locatie. Bij een klassiek of akoestisch optreden luisteren mensen meestal in stilte en applaudisseren aan het einde van een stuk. Bij een rock- of popshow zijn gejuich, tebyōshi en roepen tussen de nummers door normaal. De veiligste aanpak bij een onbekende show is om de eerste minuten de mensen om je heen te volgen.

De toegift wordt geroepen door het zingen van ankōru, vaak met klappen in de maat. Het is eerder een verzoek van het publiek dan een gegarandeerd onderdeel van het programma. Shūen betekent dat de show is afgelopen, en aankondigingen erna beschrijven meestal welke uitgang je moet gebruiken en herinneringen over het buiten in de rij staan.

Etiquette die varieert, en wat gewoonlijk geldt

Etiquette bij Japanse liveshows kan het beste worden omschreven als wat gewoonlijk wordt gedaan en niet als een regelboek, en verschilt per genre, stad, locatie en generatie. Sommige locaties verbieden fotografie volledig en andere staan ​​het op vaste momenten toe; sommige shows verwachten een stil, rustig publiek en andere verwachten lawaai. Aankondigingen vóór de show vertellen meestal wat voor soort avond het is.

• Kom op de kaijō-tijd aan, niet op de kaien-tijd, als je onvoorwaardelijke of permanente toegang hebt.
• Controleer de aankondiging van de locatie op satsuei kinshi voordat u een foto maakt.
• Houd tassen klein of gebruik een rokkā of de kurōku; Het vloeroppervlak bij staande shows is krap.
• Wacht op het applaus van de mensen om je heen bij een klassiek optreden in plaats van te klappen tussen bewegingen.
• Laat het personeel direct na shūen achter; locaties in de buurt van stations beheren de uitgang meestal in blokken.
• Als je liever wilt zingen dan luisteren, dan is daar een karaokeruimte voor, en deze heeft zijn eigen vocabulaire.

Na afloop over muziek gesproken

Het gesprek na een optreden, of met een nieuwe kennis, volgt een simpele vorm: wat heb je gehoord, hoe was het en waarom vind je het leuk. In het laatste deel blijven de leerlingen hangen, omdat suki desu op zichzelf de uitwisseling beëindigt. Voeg een reden toe met kara of node, of beschrijf het geluid met een bijvoeglijk naamwoord, en het gesprek gaat verder.

Let op de twee redenpatronen. Kashi ga suki dakara is eenvoudig van vorm plus kara en klinkt ontspannen; kashi ga suki na node is iets zachter en past bij een eerste ontmoeting. Beide zijn beter dan een kale suki desu, waardoor je luisteraar niets te antwoorden heeft.

Houd één voorbereid antwoord achter voor donna ongaku o kikimasu ka. Het wordt voortdurend gevraagd tijdens een praatje, en als je een genre, een gewoonte en een reden bij de hand hebt, verandert een antwoord van twee seconden in een echt gesprek.