Paano Matuto ng Japanese gamit ang Musika at Lyrics ng Kanta

Ang isang kanta ay maaaring magbigay sa iyo ng mga oras ng handang makinig sa pagsasanay at isang koro na hindi mo malilimutan. Maaari din itong magturo sa iyo ng mga gawi sa pangungusap na tila kakaiba sa sandaling magsalita ka sa mga ito.

Japanese lyric sheet sa tabi ng mga headphone na may mga linyang minarkahan para sa pag-aaral
Ang kailangan mong malaman

Paano Matuto ng Japanese gamit ang Musika at Lyrics ng Kanta

Ang musika ay isa sa ilang mga materyales sa pag-aaral na boluntaryong inuulit ng mga tao. Ang pag-uulit na iyon ay ang punto: ang isang melody ay nagdadala ng bokabularyo at ritmo sa pangmatagalang memorya nang halos walang pagsisikap, at ang pag-awit ay pinipilit ang iyong bibig sa pamamagitan ng mga tunog ng Hapon nang mabilis. Ang catch ay na ang mga lyrics ay isinulat upang magkasya sa isang beat, kaya ang mga ito ay bumababa ng mga particle, binabaligtad ang pagkakasunud-sunod ng salita, at naabot ang bokabularyo na walang gumagamit sa isang makina ng tiket ng istasyon. Ang patnubay na ito ay naghihiwalay sa dalawa, nagbibigay sa iyo ng isang paraan para sa maayos na paggawa ng isang kanta, at nagtatapos sa hakbang na nilaktawan ng karamihan sa mga mag-aaral: pagsasabi ng isang linya bilang ordinaryong pananalita.

Ang mga kanta ay nagsasanay ng mora timing at pakikinig ng tibay ng mas mahusay kaysa sa karamihan ng mga drills

Ang liriko na grammar ay na-compress para sa ritmo at hindi dapat direktang kopyahin

Gumawa ng isang kanta nang malalim sa halip na mangolekta ng dalawampung kalahating naiintindihan na mga track

Ang bawat session ng kanta ay dapat magtapos sa isang linya na muling isinulat at sinabi bilang normal na pananalita

Anong mga kanta ang tunay na nagtuturo sa iyo

Ang pinakamalakas na ginagawa ng musika ay ang timing. Ang Japanese ay isang mora-time na wika, kung saan ang bawat maikling beat ay humigit-kumulang sa parehong haba, at isang melody ang nagpaparinig sa istrukturang iyon dahil ang kompositor ay nagtalaga na ng mga beats sa mga pantig. Ang isang mag-aaral na nagsasabing gakko sa dalawang bukol na pantig sa Ingles ay maririnig ang kanta na humahawak ng apat na beats at magsisimulang madama ang pagkakaiba sa pisikal sa halip na sabihin tungkol dito.

Binibili ka rin ng musika ng tibay ng pakikinig nang mura. Dalawampung minuto ng pag-aaral ng audio ay trabaho; Dalawampung minuto ng isang album sa paglalakad ay hindi, at ang iyong tainga ay sinasanay pa rin upang i-segment ang isang stream ng Japanese sa mga salita. Idagdag ang memory effect ng melody at makakakuha ka ng bokabularyo na lumalabas sa ibang pagkakataon nang walang conscious recall, na kung ano mismo ang kailangan mo sa kalagitnaan ng pag-uusap.

  • Mora timing, mahabang patinig, at dobleng katinig, dahil ang beat ang nagtataglay ng mga ito para sa iyo.
  • Ang kalidad ng patinig, dahil pinapanatiling malinis at bukas ang limang patinig.
  • Ang tibay ng pakikinig sa natural na bilis, sa isang format na uulitin mo nang maluwag sa loob.
  • Ang bokabularyo ay nakaangkla sa isang melody, na ginagawang mas mahirap kalimutan.
  • Isang pakiramdam para sa emosyonal na rehistro: kung ano ang tunog ng lambing, pagsuway, o nostalgia sa Japanese.

Anong mga kanta ang tahimik na nagtuturo ng masama

Ang parehong compression na nagpapaganda ng isang liriko ay ginagawa itong hindi magandang modelo ng pangungusap. Ang mga particle ay nawawala dahil ang mga ito ay nagkakahalaga ng isang beat. Ang mga sugnay ay binabaligtad upang ang emosyonal na salita ay dumapo sa malakas na nota. Ang mga lumang negatibong pagtatapos at literary reading ay nabubuhay sa mga kanta pagkatapos nilang umalis sa pag-uusap. Wala sa mga ito ang mali sa Japanese, ngunit ang isang mag-aaral na sumisipsip nito bilang isang pattern ay gagawa ng mga pangungusap na parang isang isinaling tula.

Itinatago din ng pag-awit ang isang tampok na kailangan mo: pitch accent. Ino-override ng Melody ang pattern ng accent ng isang salita, kaya maituturo sa iyo ng isang kanta ang mga tunog ng isang salita habang walang itinuturo sa iyo kung paano ito tumataas at bumaba sa pagsasalita. Iyon ang dahilan kung bakit ang huling hakbang ng bawat session ng kanta ay kailangang magsabi ng isang linya, hindi kinakanta, sa bilis ng pakikipag-usap.

  • Nahulog ang mga particle na pagkatapos ay tinanggal mo sa pagsasalita, kung saan dinadala nila ang kahulugan.
  • Baliktad na pagkakasunud-sunod ng salita na naglalagay ng pandiwa sa ibang lugar maliban sa dulo.
  • Poetic na bokabularyo at panghalip na matalik, pampanitikan, o kasarian sa mga paraang hindi mo nilayon.
  • Inaawit ang mga patinig na nagpapalapad ng pitch accent, kaya ang melody ay hindi modelo ng pagbigkas para sa salita.
  • Mahabang kahabaan ng purong input na walang output, na bumubuo ng pagkilala at walang kakayahan sa pagsasalita.

Pagpili ng isang kanta na maaari mong aktwal na magtrabaho kasama

  • Pumili ng isang bagay na nilalaro mo na sa pamamagitan ng pagpili; mas mahalaga ang motibasyon kaysa sa antas ng wika.
  • Mas gusto ang katamtamang tempo na may malinaw na artikulasyon kaysa sa anumang mabilis, pabulong, o mabigat na naproseso.
  • Paboran ang mga kanta na may paulit-ulit na koro, dahil ang pag-uulit ay kung saan nangyayari ang pagkatuto.
  • Suriin kung ang mga lyrics ay available sa Japanese script, hindi lamang sa romaji o pagsasalin.
  • Laktawan ang isang kanta para sa pag-aaral kung ang unang pass ay nagpapakita ng karamihan sa mga abstract na pangngalan at walang mga pandiwa na iyong nakikilala.
  • Panatilihin ang isang hiwalay na tumpok ng mga kanta na gusto mo lang nang hindi nag-aaral; hindi lahat ng track ay nangangailangan ng takdang-aralin.

Isang six-pass na paraan para sa isang kanta

Ang utos ay mahalaga. Kung babasahin mo muna ang lyrics, ang iyong mga mata ang pumalit at hindi mo kailanman sinasanay ang iyong tainga sa kanta. Gawin ang mga pass sa loob ng ilang araw sa halip na sa isang upuan, at hayaan ang kanta na manatili sa iyong karaniwang pakikinig sa pagitan ng mga pass upang ang melody ay gumana ang memorya habang gumagawa ka ng ibang bagay.

  • Makinig kang bulag. I-play ito nang dalawang beses nang walang text at tandaan lamang kung ano ang nahuli mo: isang salita, isang parirala, ang mood.
  • Basahin ang lyrics sa Japanese script habang nagpe-play ito, nang walang diksyunaryo, tumutugma lang sa tunog sa text.
  • Markahan ang grammar na alam mo na. Salungguhitan ang bawat particle, -masu form, -te form, at past tense na maaari mong pangalanan.
  • Hanapin lamang ang mga paulit-ulit na salita, kasama ang anumang makikita sa koro. Iwanan ang iba.
  • Umawit hanggang sa makasabay ka sa koro nang hindi nagbabasa, pagkatapos ay sa mga taludtod.
  • Kumuha ng isang linya, muling isulat ito bilang isang ordinaryong pangungusap, at sabihin nang malakas ang bersyon na iyon nang tatlong beses.

Mga anyo ng liriko at ang kanilang pang-araw-araw na katumbas

Sa lyricsAraw-araw na katumbasBakit ang pagkakaiba
君 kimiあなた anata, o ang pangalan ng taong may -sanSi Kimi ay kilalang-kilala o patula at maaaring maging mapangahas sa isang estranghero
僕 boku私 watashi sa mga magalang na settingAng Boku ay isang personal na pagpipilian, hindi isang neutral na default sa lahat ng dako
逢う au会う auAng romantikong kanji ay isang nakasulat na umunlad; ang tunog ay magkapareho
想い omoi思い omoiParehong salita, mas malambot na kanji ang pinili para sa pahina
ゆく yukuいく ikuAng Yuku ay isang pampanitikang pagbabasa na itinatago para sa ritmo
消えぬ kienu消えない kienaiAng -nu ay isang lumang negatibong pagtatapos na nananatili sa kanta at hanay ng mga parirala
永久 towa永遠 eienAng mga kanta ay gumagamit ng patula na pagbasa; usapan ay gumagamit ng eien
夢見る yume miru夢を見る yume o miruPinagsasama ng mga letra ang pangngalan at pandiwa para makatipid
心、揺れる kokoro, yureru心が揺れる kokoro ga yureruAng particle ng paksa ay ibinaba upang magkasya sa melody
会いたい、今すぐ aitai, ima sugu今すぐ会いたいです ima sugu aitai desuAng pagbabaligtad ay inuuna ang pakiramdam; pananalita ay nagpapanatili sa pandiwa na huling
〜てる 〜teru〜ている 〜te iruIsang kaswal na contraction, maayos sa mga kaibigan at mali sa isang pormal na tugon
だろう darōでしょう deshōAng payak na anyo ay nababagay sa isang liriko; ang magalang na anyo ay nababagay sa karamihan ng pag-uusap

Basahin ang talahanayang ito bilang susi ng pagsasalin sa halip na isang listahan ng mga error. Ang bawat anyo sa kaliwa ay tunay na Japanese na agad na nakikilala ng isang katutubong nagsasalita. Ang punto ay ang kanang-kamay na hanay ay kung ano ang dapat mong gawin hanggang ang iyong tainga ay sapat na upang humiram mula sa kaliwa sa layunin, para sa isang tiyak na epekto, na may isang tiyak na tagapakinig.

Muling pagsusulat ng isang linya sa pagsasalita

HaponRomajiIbig sabihin
君に会いたい、ただそれだけ。Kimi ni aitai, tada sore dake.Gusto kitang makita, yun lang. (linya ng istilo ng kanta)
また会いたいです。Mata aitai desu.Gusto kitang makita muli. (araw-araw)
夜の街、二人歩く。Yoru no machi, futari aruku.Yung night streets, naglalakad kaming dalawa. (linya ng istilo ng kanta)
夜の街を二人で歩きました。Yoru no machi o futari de arukimashita.Naglalakad kaming dalawa sa kalye sa gabi. (araw-araw)
消えぬ想い、胸の奥。Kienu omoi, mune no oku.Mga damdaming hindi kumukupas, sa kaibuturan ng aking dibdib. (linya ng istilo ng kanta)
その気持ちは今も消えていません。Sono kimochi wa ima mo kiete imasen.Hindi pa rin nawawala ang pakiramdam na iyon. (araw-araw)

Ang mga ito ay nakasulat sa estilo ng isang liriko sa halip na kinuha mula sa isa, at ang ehersisyo ay gumagana sa anumang kanta na gusto mo. Ibalik ang butil na nalaglag, ilipat ang pandiwa sa dulo, palitan ang patula na panghalip para sa isang pangalan o i-drop ito nang buo, at pumili ng magalang na pagtatapos. Kung magagawa mo nang malakas ang conversion na iyon, naunawaan mo ang linya sa halip na kabisado ang tunog nito.

Ang muling isinulat na bersyon ay ang pangungusap na nagkakahalaga ng pagsasanay, dahil ito ang maaari mong sabihin sa isang kasamahan. Sabihin ito ng tatlong beses, pagkatapos ay baguhin ang isang elemento: ibang tao, ibang oras, ibang pandiwa. Ang maliit na pagkakaiba-iba na iyon ang pumipigil sa isang linya ng kanta na manatiling isang nakapirming bukol sa iyong memorya.

Ang pag-awit ay pagsasanay sa pagbigkas

Pinipilit ka ng pag-awit na hawakan ang bawat beat na isinulat ng kompositor, na kung saan ang mga nag-aaral na nagsasalita ng Ingles ay nawawalan ng ritmo ng Hapon. Ang maikli at mahabang patinig ay nakakakuha ng pantay na pagtrato sa walang ingat na pananalita; hindi hahayaan ng isang himig na paikliin mo ang mga ito. Ang parehong naaangkop sa maliit na tsu, na sumasakop sa isang tunay na beat ng katahimikan, at sa syllabic n. Kantahin ang linya at nararamdaman mo ang puwang na nalalampasan ng iyong pananalita.

HaponRomajiIbig sabihin
切符を買いました。Kippu o kaimashita.Bumili ako ng ticket.
学校まで歩きます。Gakkō made arukimasu.Naglalakad ako hanggang sa school.
本当にありがとう。Hontō ni arigatō.Salamat talaga.
お母さんに電話しました。Okāsan ni denwa shimashita.Tinawagan ko ang aking ina.

Pumalakpak ng isang beses bawat kumpas habang sinasabi ang bawat isa sa mga ito: ang ki-p-pu ay tatlo, ga-k-ko-o ay apat, ho-n-to-o ay apat, o-ka-a-sa-n ay lima. Karaniwang sinasabi ng mga nag-aaral ang kipu, gako, honto, at okasan, at ang pagkakaiba ay hindi dekorasyon. Binabago nito ang salita. Ang pagsasanay gamit ang metronom ay pakiramdam ng makina; ang pagsasanay sa isang koro ay gumagawa ng parehong trabaho at gagawin mo itong muli bukas.

Mga salitang dumidikit sa isang himig

Ang bokabularyo ng kanta ay nagiging emosyonal at maganda, na parang isang kahinaan hanggang sa mapansin mo kung gaano karaming emosyonal at magandang tanawin ang ordinaryong pag-uusap. Ang mga damdamin, mga pangako, lagay ng panahon, distansya, paghihintay, at alaala ay palaging lumilitaw sa pang-araw-araw na pananalita. Ang lansihin ay alisin ang bawat salita mula sa liriko nito at agad itong ilagay sa isang payak na pangungusap tungkol sa iyong sariling buhay, kaya nakaimbak ito bilang magagamit na bokabularyo sa halip na bilang bahagi ng isang koro.

HaponRomajiIbig sabihin
涙が出ました。Namida ga demashita.Lumabas ang mga luha. / Nauwi ako sa pag-iyak.
約束を守ります。Yakusoku o mamorimasu.tutuparin ko ang pangako ko.
理由を教えてください。Riyū o oshiete kudasai.Mangyaring sabihin sa akin ang dahilan.
景色がきれいですね。Keshiki ga kirei desu ne.Ang ganda ng scenery noh.
思い出の場所です。Omoide no basho desu.Ito ay isang lugar na mayroon akong mga alaala.
ずっと待っていました。Zutto matte imashita.Naghintay ako sa buong oras.
声が聞こえますか?Koe ga kikoemasu ka?Naririnig mo ba ang boses ko?
いつか行きたいです。Itsuka ikitai desu.Gusto kong pumunta doon balang araw.

Ang bawat isa sa mga ito ay gumagamit ng isang salita na palaging lumilitaw sa mga kanta, na itinayong muli bilang isang bagay na maaari mong sabihin sa trabaho o sa isang kaibigan. Pansinin kung gaano sila nagiging ordinaryo kapag naibalik ang butil at ang pandiwa ay nasa dulo. Bumuo ng sarili mong hanay mula sa sarili mong kanta at panatilihin ang mga ito sa parehong lugar gaya ng natitirang bahagi ng iyong bokabularyo, hindi sa isang hiwalay na lyrics notebook.

Karaoke bilang pagsasanay sa pagsasalita

HaponRomajiIbig sabihin
何を歌いますか?Nani o utaimasu ka?Ano ang kakantahin mo?
この曲、知っていますか?Kono kyoku, shitte imasu ka?Alam mo ba ang kantang ito?
次、入れてもいいですか?Tsugi, irete mo ii desu ka?Maaari ba akong pumila ng isa sa susunod?
一緒に歌いませんか?Issho ni utaimasen ka?Gusto mo bang kantahin ito nang sabay?
歌詞が速くて追いつけません。Kashi ga hayakute oitsukemasen.Masyadong mabilis ang lyrics para makasabay ko.
上手ですね。Jōzu desu ne.Magaling ka dito.
延長しますか?Enchō shimasu ka?I-extend ba natin ang room time?
最後にもう一曲入れます。Saigo ni mō ikkyoku iremasu.Maglalagay ako ng isang huling kanta.

Ang karaoke ay mas mahalaga bilang pagsasanay sa pagsasalita kaysa bilang pagsasanay sa pagkanta, dahil karamihan sa gabi ay ginugugol sa pagitan ng mga kanta. Asahan ang mga tugon tulad ng いいですね, ii desu ne, maganda iyan, o 私も好きです, watashi mo suki desu, gusto ko rin ito, at humanda kang sumagot sa どうしてひがの曮dōshite sono kyoku ga suki desu ka, bakit gusto mo ang kantang iyon. Ang tanong na iyon ay ang tunay na ehersisyo.

Ang karaniwang pagkakamali ay ang pagtrato sa isang karaoke room bilang isang pagganap na dapat mong ipasa. Walang nagmamarka sa pagkanta, at ang isang mag-aaral na kumakanta ng isang hindi perpektong kanta at nag-uusap sa pagitan ng iba ay nagpraktis ng mas maraming Japanese kaysa sa isang mag-aaral na pumipili ng perpektong track.

Pakikipag-usap tungkol sa musika sa mga tao

HaponRomajiIbig sabihin
どんな音楽をよく聴きますか?Donna ongaku o yoku kikimasu ka?Anong uri ng musika ang madalas mong pinapakinggan?
最近この曲をよく聴いています。Saikin kono kyoku o yoku kiite imasu.Kamakailan lamang ay pinapakinggan ko ang kantang ito.
歌詞の意味が好きです。Kashi no imi ga suki desu.Gusto ko ang ibig sabihin ng lyrics.
メロディーは覚えましたが、意味はまだです。Merodī wa oboemashita ga, imi wa mada desu.Natutunan ko na ang melody, ngunit hindi pa ang kahulugan.
この歌はどういう意味ですか?Kono uta wa dō iu imi desu ka?Ano ang ibig sabihin ng kantang ito?
おすすめの歌手はいますか?Osusume no kashu wa imasu ka?May mairerekomenda ka bang mang-aawit?
カラオケでよく歌います。Karaoke de yoku utaimasu.Madalas ko itong kinakanta sa karaoke.

Ang musika ay isang hindi pangkaraniwang ligtas na paksa ng pag-uusap dahil halos palaging may opinyon ang kausap at walang inaasahan na magiging eksperto ka. Ang pagtatanong kay どういう意味ですか tungkol sa isang linyang kalahating naiintindihan mo ay isa ring pinakamabilis na paraan upang makakuha ng katutubong paliwanag ng eksaktong grammar na tinititigan mo, at ginagawa nitong pag-uusap ang pakikinig sa halip na isang libangan.

Isang lingguhang ritmo na nagpapanatili ng output dito

  • Lunes: piliin ang kanta at pakinggan nang dalawang beses ang bulag, isulat lamang ang nahuli mo.
  • Martes: basahin nang isang beses kasama ang Japanese lyrics, pagkatapos ay salungguhitan ang grammar na maaari mo nang pangalanan.
  • Miyerkules: hanapin ang mga paulit-ulit na salita at ang koro, at magdagdag ng lima sa mga ito sa iyong normal na pagsusuri.
  • Huwebes: kantahin ang koro hanggang sa mapangasiwaan mo ito nang hindi binabasa ang screen.
  • Biyernes: muling isulat ang dalawang linya bilang ordinaryong mga pangungusap at sabihin nang malakas ang bawat isa nang tatlong beses.
  • Weekend: ilarawan ang kanta sa ibang tao o sa isang kasosyo sa pakikipag-usap, sa Japanese, nang walang mga tala.
  • Panatilihin ang kanta sa iyong kaswal na pakikinig sa kabuuan, kaya ang melody ay patuloy na nag-eensayo ng bokabularyo nang libre.
Mga pangunahing punto

Isang praktikal na paraan upang mapabuti

Pumili ng isang kanta na gusto mo na at matutong kantahin ang chorus nito nang hindi nagbabasa. Pagkatapos ay isara ang lyrics at ilarawan nang malakas ang kanta sa tatlong pangungusap: sino ang kumakanta, ano ang nangyayari, at isang linyang naintindihan mo. Dalhin ang paglalarawang iyon sa isang live na pag-uusap kasama ang AI Sensei ng Unihongo, na magtatanong ng mga follow-up na tanong tungkol sa mang-aawit at sa kuwento hanggang sa kailanganin mong bumuo ng mga bagong pangungusap sa halip na bigkasin ang mga inihanda mo, at suriin ang ulat ng session pagkatapos para sa mga pagtatapos na bumalik sa lyric grammar.

  1. 1

    Pumili ng isang malinaw na layunin

    Ituon ang bawat sesyon sa isang sitwasyon o kasanayan na maaari mong aktwal na gamitin.

  2. 2

    Magsanay nang aktibo

    Sabihin nang malakas ang mga kumpletong sagot sa halip na basahin lamang o kilalanin ang Japanese.

  3. 3

    Suriin at ulitin

    Panatilihin ang mga kapaki-pakinabang na pagwawasto at muling bisitahin ang parehong kasanayan hanggang sa maging natural ito.

FAQ

Mga madalas itanong

Matututo ka ba talaga ng Japanese mula sa mga kanta?

Matututo ka ng maraming bokabularyo, ritmo, at tibay sa pakikinig mula sa mga kanta, at mas matagal ang atensyon ng mga ito kaysa sa karamihan ng materyal sa pag-aaral. Anong mga kanta ang hindi maibibigay sa iyo ay isang modelo para sa ordinaryong istraktura ng pangungusap, dahil ang mga lyrics ay nag-compress at muling nag-aayos para sa beat. Ituring ang musika bilang rich input na nangangailangan ng hakbang ng conversion bago lumabas ang anumang bagay sa iyong bibig.

Dapat ko bang hanapin ang bawat salita sa isang kanta?

Hindi. Ang paghanap sa bawat salita ay ginagawang isang oras ng gawaing diksyunaryo ang tatlong minutong kanta at kadalasang pumapatay sa ugali. Hanapin ang mga salitang umuulit sa kabuuan ng kanta o nakilala mo na sa ibang lugar, at hayaang maupo ang iba bilang tanawin. Ang mga paulit-ulit na salita ay ang talagang ituturo sa iyo ng kanta.

Ang pag-awit ba ay binibilang bilang pagsasanay sa pagsasalita?

Ang pag-awit ay tunay na kasanayan sa pagbigkas dahil sinasanay nito ang mora timing, kadalisayan ng patinig, at tibay ng bibig sa bilis. Hindi ito pagsasanay sa pag-uusap, dahil hindi mo kailangang piliin ang susunod na salita sa iyong sarili. Gumamit ng pag-awit para sa mekanika at isang tunay na pag-uusap para sa pagpili.

Bakit iba ang tunog ng lyrics ng kanta sa textbook na Japanese?

Ang mga liriko ay isinulat upang magkasya sa isang melody at isang mood, kaya't ang mga ito ay bumababa ng mga particle, binabaligtad ang mga sugnay, pinapanatili ang mga lumang negatibong pagtatapos, at pinipili ang kanji para sa kanilang hitsura. Ipinapakita ng Textbook Japanese ang buong balangkas ng isang pangungusap. Parehong tunay na Hapones; isa lamang sa kanila ang ligtas na template para sa pagsasalita.

Ipagpatuloy ang pag-aaral

Gawing kumpiyansa sa pagsasalita ang kaalaman sa Hapon

Magsanay kasama ang AI Sensei ng Unihongo, mga misyon ng roleplay, pagtuturo sa pagbigkas, at kapaki-pakinabang na feedback.